Layering: Camadas e sobreposições são tendência-chave de 2025

O movimento das sobreposições, que atravessa décadas e estilos, volta a ocupar o centro das conversas de moda em 2025 com uma força renovada. Se antes o layering servia como truque funcional para driblar o frio ou emprestar personalidade a looks casuais, agora ele aparece como recurso estratégico, um jeito de construir identidade por meio de texturas, proporções e contrastes que desenham novas leituras do vestir contemporâneo. O charme está justamente no diálogo entre peças que, à primeira vista, não foram feitas para coexistir, mas que juntas ganham profundidade, ritmo e intenção.

Parte dessa evolução vem da forma como celebridades, influenciadores e estilistas passaram a reimaginar as camadas: Ayo Edebiri, Livia Nunes e Juliano Floss são alguns dos nomes que transformaram o layering em um exercício de expressão; misturando materiais, cores e volumes com um frescor que conversa com a moda global e com a criatividade cotidiana.

Menos peso, mais intenção

O layering de 2025 não replica a estética volumosa que marcou a década passada. A aposta, agora, é juntar peças mais finas e de boa qualidade para alcançar um visual sofisticado sem sobrecarregar a silhueta. Camisas de popeline, suéteres leves, coletes alfaiatados, blazers oversized e malhas ajustadas formam a base dessa narrativa.

O segredo está no equilíbrio: um tricô estruturado pede calça de corte firme; uma camisa fluida encontra força em um blazer amplo; um vestido neutro ganha dimensão com uma gola alta vibrante por baixo.


Sobreposições estão presentes em todas as camadas da sociedade (Vídeo: reprodução/Instagram/@j.p.littmann)


Mais do que aquecer, as camadas passam a desenhar novos códigos. Peças antes associadas ao inverno migram para outras estações; biquínis surgem sob camisas transparentes, vestidos encontram calças de alfaiataria, e coletes aparecem como protagonistas sobre camisas lisas ou estampadas.

A brincadeira com texturas cria uma linguagem profundamente tátil: seda com lã fina, couro com chiffon, tricô com camurça.

Cores e acessórios

A paleta também ganha papel de destaque. Os neutros seguem dominantes — cinza, creme, camelo — mas 2025 abraça pontos de cor que iluminam camadas discretas: o vermelho aparece como acento certeiro, do detalhe na gola alta ao cinto que marca a cintura.

E por falar em cintura, os cintos voltam com força, seja em versões finas, seja no formato corset, estruturando blazers e redefinindo proporções.


Diversos estilos que falam a mesma lingua: o layering (Foto: reprodução/Instagram/@vaara__official)


Lenços de seda, luvas longas e joias em camadas entram como reforço final, criando ritmo visual sem pesar no conjunto. Tudo conversa com a proposta maior da temporada, de montar looks funcionais, elegantes e flexíveis, capazes de se adaptar às oscilações de temperatura e ao humor de quem veste.

Levi’s e Podpah lançam coleção cápsula “Sigo no Corre”

A tradicional marca de jeans Levi’s e o Podpah, um dos podcasts mais populares da atualidade, se uniram em parceria inédita e lançaram nesta terça-feira (11) “Sigo no Corre”. A coleção é composta por camisetas, calças e jaquetas que expressam a persistência e atitude de quem está na correria do dia a dia.

“Sigo no Corre”

A collab é inspirada no conceito de atitude e liberdade e fala diretamente com quem está sempre em movimento fazendo as coisas acontecerem. A coleção traz camisetas estilizadas e versões repaginadas de clássicos atemporais da Levi’s, como a calça 568 Stay Loose e as trucker jackets.  As peças traduzem a essência da cultura urbana brasileira e buscam expressar o conceito “no corre”.

Segundo Daniel Edo, gerente de marketing da empresa no Brasil, a parceria surge de uma combinação natural entre a autenticidade da marca, presente no Brasil há mais de 50 anos, e o alcance cultural do podcast “Acredito que temos pela frente uma união muito positiva do universo do consumidor brasileiro, de forma ampla e democrática. Toda a gama e audiência amplificada e mais jovem do Podpah, com uma marca que fala de originalidade na veia e conexões culturais”.


Coleção “Sigo no Corre” (Foto: reprodução/Instagram/@levisbrasil/@podpah)


Divulgação da coleção

Os apresentadores do Podpah, Igão e Mítico, são os rostos da campanha e são eles que mostram as roupas ao público, como porta-vozes, reforçando as mensagens de persistência, otimismo e positividade, presentes no estilo de vida deles e no conceito da coleção. A divulgação acontece majoritariamente no meio digital, com ensaio fotográfico que contou também com os influenciadores Alexandre Richarte (Corpo de Pai) e Thaizoca.

A coleção faz parte de uma estratégia contínua da gigante americana de fortalecer sua presença no Brasil, valorizando a cultura local. Neste ano, a marca já realizou parcerias com diversas personalidades como Karen Jonz, Lauana Prado, Piet, Julia Costa e KL Jay, e promete seguir nesse caminho em 2026.

A coleção cápsula já está disponível no aplicativo, no site oficial da marca e nas lojas Anália Franco, Guadalupe e Shopping Morumbi.

Juliana Paes desfila elegância com trench coat em Nova York

Em Nova York, Juliana Paes surge novamente com um visual que combina sobriedade e sofisticação, posando com um trench coat clássico nas ruas da cidade. A atriz destaca-se com um casaco de corte estruturado em tom neutro, complementando o look com acessórios discretos e uma postura confiante. A cena destaca a habilidade de Juliana em transitar entre o glamour do universo da moda e a autenticidade do estilo urbano, ganhando também destaque no cenário internacional.

O simbolismo do trench coat no estilo urbano

Ao longo das décadas, o trench coat, que tinha origem ligada a uniformes militares e funcionalidade, ganhou status de ícone da moda. No visual de Juliana Paes, a peça ganha destaque ao proporcionar simetria e linhas retas, funcionando como base para composições harmoniosas. Em uma grande cidade como Nova York, onde o clima e o mapa visual apresentam desafios, a atriz escolhe um estilo que se comunica com o entorno urbano, mas com toques de sofisticação. A opção pelo trench reflete versatilidade: ele possibilita a transição de compromissos diurnos para eventos noturnos com elegância, mantendo a coerência.


Atriz Juliana Paes exibe detalhes de look trench coat  (Foto: reprodução/Instagram/@julianapaes)

A narrativa visual como expressão de identidade

Juliana vai além de simplesmente usar uma peça; ela cria uma narrativa visual que transmite poder, sofisticação e autenticidade. O ambiente cosmopolita com calçadas amplas, fachadas verticais e iluminação urbana  serve como moldura para sua presença. A atriz mostra que o estilo pessoal transcende as tendências: é um meio de expressar identidade, atitude e sensação de pertencimento a um contexto global. Ao escolher tons neutros e cortes clássicos, ela evita exageros e destaca que o estilo sofisticado pode ser discreto, harmonizando-se com o ambiente.


Juliana Paes durante um passeio em Nova York (Foto: reprodução/Instagram/@julianapaes)

A visita de Juliana Paes a Nova York, vestindo seu elegante trench coat, transcende um simples registro de moda; trata-se de uma conversa entre estilo, status e cenário urbano. Em composições que priorizam o equilíbrio e a coerência estética, a atriz demonstra que, mesmo em um cenário global e competitivo, é viável estabelecer uma identidade visual autêntica. Seu visual deixa evidente: no mundo da moda, menos pode, e muitas vezes, significa mais desde que haja intenção por trás de cada decisão.

Virginia Fonseca aposta em cintura baixa em festa de MC Daniel no Morumbi

Virginia Fonseca definitivamente chamou a atenção ao comparecer à festa de 28 anos do MC Daniel na última terça-feira (26), em um espaço de eventos no Morumbi, São Paulo. A influenciadora arrasou com um look inspirado nos anos 2000, com calça jeans de cintura baixa e um top justinho que realçava seu abdômen definido e as tatuagens que são parte fundamental do seu estilo único.

O evento, intitulado “Baile Charme – Funk do Fafá!”, reuniu dezenas de convidados do meio artístico e também do cenário musical. O cantor celebrou a data em grande estilo, com direito a apresentações no palco, chegada em carro conversível e um ambiente que resgatava a estética hip hop da virada do milênio.

Look inspirado nos anos 2000

A produção de Virginia se conectou diretamente com o dress code da festa, que pedia referências da cultura hip hop e do início dos anos 2000. A escolha pela cintura baixa trouxe de volta essa tendência, que está cada vez mais em alta, tanto no street style quanto nas passarelas internacionais. O top simples completou a proposta minimalista, destacando o corpo definido da influenciadora, que adora compartilhar sua rotina fitness nas redes sociais.



Além de ser uma escolha de moda, o look da influenciadora foi cuidadosamente pensado como uma estratégia de imagem. O abdômen definido, fruto de treinos intensos e uma alimentação equilibrada, transformou seu visual em uma verdadeira vitrine de disciplina e estilo de vida. Virginia aproveitou os momentos no tapete vermelho do evento para reforçar sua imagem de modernidade e conexão com as tendências globais de moda.

Celebração de MC Daniel reúne famosos

O aniversário do MC Daniel foi uma verdadeira extravagância. O funkeiro chegou ao evento em um carro conversível, trazendo à tona toda a vibe das festas de luxo dos anos 2000. Dentro da casa de eventos, a decoração mergulhava os convidados no clima do baile funk, com luzes vibrantes, uma pista de dança animada e várias referências visuais ao hip hop.


Look com referências ao hip hop escolhido por Mc Daniel (Foto: Reprodução/Globo)

Diversos convidados do meio artístico prestigiaram a noite, reforçando a popularidade do cantor. No palco, MC Daniel se apresentou com amigos e recebeu homenagens. A escolha pelo tema foi justificada pela sua conexão com o funk e pela nostalgia que o período evoca. O evento se consolidou não apenas como festa de aniversário, mas como espetáculo musical que movimentou a cena de São Paulo.

Moda e tributo em sintonia

Mais do que um aniversário, a festa funcionou como palco para que moda e música se encontrassem. Enquanto MC Daniel usava peças largas, camisas de basquete e correntes, Virginia Fonseca trouxe uma versão feminina e atualizada da estética Y2K. A sintonia entre os looks reforçou o clima temático e deu ao evento uma identidade visual marcante.

O encontro entre influenciadores e artistas em um espaço de celebração também destacou assim a força da cultura pop atual, que mescla a música, o estilo e também as redes sociais. A noite, marcada por performances e produções ousadas, consolidou a festa como uma das mais comentadas do mês no circuito de celebridades.

Saia cargo domina looks urbanos e conquista espaço na moda atual

A peça que nasceu com propósito funcional agora dita tendência nas passarelas e nas ruas: a saia cargo volta ao centro das atenções, reinventada em diferentes tecidos, cortes e propostas de styling.

A saia cargo, tradicionalmente associada ao universo militar e utilitário, ganhou releitura fashion nas passarelas e ruas. Em versões midi, mini ou com tecidos leves, ela traz bolsos grandes e detalhes práticos, mas agora com muito estilo. A peça se tornou a queridinha das fashionistas por unir funcionalidade com aquela pitada de atitude que faz toda diferença.

Versatilidade que transforma o visual

Para produções cotidianas, a saia cargo funciona como peça base para looks descontraídos. Aposte em camisetas básicas, regatas de malha ou blusas justas. O contraste entre o corte utilitário da saia e peças mais ajustadas cria um equilíbrio moderno e despojado.

Nos pés, tênis brancos são escolhas certeiras, assim como sandálias de tiras grossas. Para os meses mais frios, coturnos ou botas baixas adicionam um toque de atitude. O resultado é um look urbano, confortável e cheio de personalidade.

Como usar a saia cargo

Para eventos ou ambientes mais sofisticados, um styling fino é possível com saia cargo. Combine com blusas de seda ou alfaiataria, cropped sofisticado ou até bodies elegantes. Um blazer estruturado finaliza com elegância.



Acessórios como cintos marcados, brincos grandes e bolsas refinadas elevam o visual. Tecidos como cetim ou malha densa deixam a peça mais elegante. A saia cargo mostra sua versatilidade, acomodando desde looks casuais chiques até composições mais requintadas.

A saia cargo é a perfeita união entre utilidade e estilo. Sua presença marcante, feita de bolsos utilitários e corte prático, ganhou status fashion que vai além da funcionalidade. Se você ainda não tem a sua, 2025 é o ano ideal para experimentar: do jeans ao brim até tecidos mais sofisticados, ela se adapta a diferentes estilos e ocasiões. 

Óculos abelhões dos anos 2000 voltam a dominar o cenário da moda

Até um tempo atrás os óculos de sol foram passando por mudanças, mas os que marcaram foram dos anos 2000, os conhecidos como “abelhões”,  que  retornaram oficialmente e com tudo.  Esses modelos com lentes grandes voltam com um toque nostálgico e cheio de estilo. Inspirados na estética Y2K, eles já conquistaram o coração de fashionistas, celebridades e marcas mais modernas. Segundo consultorias de moda, o interesse por itens com referência retrô aumentou nos últimos dois anos, refletindo o desejo por visuais marcantes.

Estética anos 2000

Conhecido por seu estilo abelhão: peças maiores, ovais ou retangulares e com uma curvatura sutil que remete às facetas dos insetos e cores escuras, eles fizeram sucesso no universo da moda, marcando diversos looks inspirados no estilo street style, misturando performance e estilo urbano. Os modelos incluem lentes com cor, armações diferentes e coloridas para dar o ar de empoderamento.


Emily Ratajkowski no prêmio de Mônaco F1 (Foto: reprodução/Beata Zawrzel/ NurPhoto/ Getty Images embed)  

Outras versões

Com a volta dos óculos, a Ray-Ban não ficou de fora, trazendo seu lançamento mega balorama inspirado no icônico modelo de 1967 com um design maior, que cobre bem o rosto. Versão lançada este ano em março inclusive na coleção do A$AP Rocky e foi visto durante a Austrian Grand Prix o piloto da F1 Lewis Hamilton modelo Oval Metal, polida com dourado e lentes polarizadas. A peça une nostalgia e modernidade, sendo aposta certa para quem busca estilo com atitude.


Lewis Hamilton fotografado no circuito Red Bull Ring (Foto: reprodução/MAX SLOVENCIK/APA/AFP/ Getty Images embed)

Novos modelos começam a aparecer nas vitrines e nas ruas, com um design que evoca o estilo romântico e tecnológico do início dos anos 2000, mas que expressa personalidade. Os estilos podem variar entre exagerados e minimalistas, proporcionando proteção UV e, em várias situações, conforto anatômico, agregando um toque ao visual além da temporada. Além de serem um acessório estético, os óculos também são um item funcional e atemporal, adaptando-se a diferentes estilos e estações.

 

Eye patches ganham destaque como acessório fashionista da temporada

Inicialmente vistos apenas como um item de cuidados para olheiras e inchaços, os eye patches rapidamente conquistaram espaço como um verdadeiro ícone de estilo nas redes sociais e nos eventos de moda. O acessório, antes restrito à rotina de beleza, agora ganha destaque em looks ousados e criativos, consolidando-se como tendência no universo fashion.

Nos últimos meses, os eye patches — aquelas máscaras adesivas para a área dos olhos — passaram por uma transformação estética e simbólica. O que antes era sinônimo de skincare nos bastidores, agora surge como protagonista em produções fashionistas, seja em selfies despretensiosas no Instagram ou em editoriais de moda de destaque. Essa nova abordagem do acessório eleva o autocuidado a uma linguagem visual moderna, divertida e nada convencional.

Skincare se transforma em statement

O boom dos eye patches começou nos bastidores da beleza, mas rapidamente encontrou nas redes sociais um palco de exibição. Influenciadoras, celebridades e até maquiadores começaram a postar cliques com os adesivos brilhantes sob os olhos, transformando um momento íntimo de cuidado em algo digno de feed. Com o tempo, os designs evoluíram — vieram brilhos, formatos inusitados e até colaborações com marcas de moda.


Anne Hathaway usando eye patches (Foto: Reprodução/Instagram/@annehathaway)

A fusão entre autocuidado e estilo não é à toa. Vivemos uma era em que o bem-estar estético conversa diretamente com o desejo de expressão visual. Usar eye patches em público ou como parte do look é uma forma de assumir essa nova linguagem, onde cuidar-se é, também, se posicionar com estilo. Com isso, o acessório, então, ganha status de elemento criativo no styling pessoal.

Do banheiro para as passarelas

A ascensão dos eye patches no universo fashion vem sendo endossada por grifes e stylists. Marcas de alta-costura como Balenciaga e Collina Strada já apostaram no visual futurista e quase performático desses itens. Modelos surgem na passarela com patches metálicos e decorativos, elevando o produto de cuidado à categoria de objeto de arte.


Atriz e modelo Cara Delevingne usa eye patches com marca de luxo (Foto: Reprodução/Instagram/@caradelevingne)

Essa transformação estética também reflete um novo consumo de moda: mais espontâneo, híbrido e menos normativo. Incorporar eye patches a um look completo — seja com moletom oversized ou alfaiataria — deixou de ser um gesto excêntrico para se tornar um código de estilo de quem está antenado às tendências e não teme brincar com o inusitado.

Arriscar com eye patches como peça de moda é, acima de tudo, uma celebração do agora — onde o cuidado pessoal, a estética pop e o desejo de se destacar coexistem sem esforço. Enquanto antes o skincare era algo reservado e discreto, hoje ele ganha protagonismo, brilhando tanto nas ruas quanto nas passarelas.

Roxo ganha espaço na moda e inspira looks elegantes e criativos

Com os tons terrosos e o vermelho firmes nas tendências do ano, o roxo chega para equilibrar força e sensibilidade na moda de 2025, a cor símbolo de mistério, espiritualidade e sofisticação, retorna às passarelas com protagonismo e conquista fashionistas ao redor do mundo, historicamente associado à nobreza por conta de seu corante raro e caro, o roxo também carrega significados ligados à criatividade e à magia, em versões mais claras, como a lavanda, transmite calma, frescor e romantismo características que conquistaram a estética da moda que eleva o humor quanto o estilo de luxo discreto e sofisticado.

A tendência ganhou força nos desfiles internacionais. A Dries Van Noten trouxe composições monocromáticas com lavanda e cinza, na Gucci, o roxo neon se destacou em peças de alfaiataria modernizadas, já na McQueen, a estética vitoriana foi repaginada com vestidos fluidos, casacos pesados e botas robustas, todos com presença forte da cor, na The Attico, o look ton sur ton combinou lavanda nos pés com roxo profundo no corpo.



Como usar roxo com estilo no dia a dia

Muitas pessoas ainda veem o roxo como uma cor difícil, mas a verdade é que ele é extremamente versátil. Pode ser aplicado em diferentes propostas, do estilo urbano ao romântico, para iniciantes, a dica é começar com acessórios: uma bolsa lavanda, um cinto púrpuro ou um sapato lilás já dão vida ao visual neutro, outra opção é mesclar tonalidades, como combinar lavanda com lilás ou violeta criando um efeito tonal sofisticado, o mix com tons terrosos, como marrom e ferrugem como vimos na Miu Miu, ou o contraste com vermelho vibrante também atualizam o guarda-roupa com frescor e ousadia, embora seja mais comum no outono e inverno, o roxo também pode aparecer no verão, desde que em peças mais leves e com tecidos fluidos, já na moda praia, ainda é pouco explorado, mas quando usado, se destaca justamente por fugir do óbvio.

Roxo para todos os estilos: do minimalista ao sexy

O ponto forte da tendência está na sua flexibilidade, quem prefere um visual minimalista pode apostar em peças em lavanda combinadas com branco, bege ou jeans claro, já para quem gosta de ousar pode se jogar no roxo escuro com preto, couro ou brilhos, o roxo também dialoga bem com texturas nobres, como cetim, veludo e organza, reforçando sua imagem luxuosa, em ambientes mais formais, blazers e vestidos estruturados em tons púrpura elevam a produção de forma instantânea. 

Para quem quer testar a tendência sem grandes mudanças, vale experimentar a combinação clássica de roxo e rosa, ou roxo e azul-claro, ambas funcionam bem tanto no frio quanto em dias quentes, com possibilidades que vão do look delicado ao impactante, o roxo se afirma como a cor do momento, mais do que uma moda passageira, ele traduz um estado de espírito: ousado, criativo, elegante e cheio de personalidade.