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Após impor tarifaços no Brasil e ameaçar colocar tarifa na Rússia, o presidente dos Estados Unidos, Donald Trump, fez uma publicação recente nesta segunda-feira (29), ameaçando impor uma tarifa de 100% em qualquer filme que seja produzido fora do país, sendo a primeira vez que é imposto uma tarifa sobre um serviço, caso a ameaça seja cumprida. Trump não explicou como a tarifa será promulgada ou quando vai ser.
Motivo da tarifa
A principal razão de Trump começar a impor tarifa nos filmes do exterior, é devido aos países de fora estarem oferecendo incentivos fiscais para atraírem os especialistas do cinema para o exterior. Ele afirma que esse modelo teria “roubado” mercado de Hollywood, prejudicando empregos e a própria identidade cultural dos Estados Unidos. O presidente havia apresentado a tarifa ainda neste ano, em maio, e volta com essa ameaça mais uma vez, deixando Hollywood mais uma vez surpreendido e na sua publicação no Truth Social, Trump acaba destacando que a Califórnia foi afetado por esses incentivos.
Notícia sobre Trump impor a tarifa (Vídeo: reprodução/YouTube/@CNNbrasil)
Impacto para estúdios e indústria global
A proposta causa apreensão em estúdios americanos que dependem de coproduções internacionais, locações externas e mercados estrangeiros para realizar parte do seu faturamento. Muitos filmes modernos envolvem equipes e locações em outros países, elementos que, com a tarifa, passariam a ser penalizados. Preços de ingressos, serviços de streaming e direitos de distribuição poderiam subir, e contratos já fechados com parceiros fora dos EUA ficariam em risco.
Dúvidas sobre implementação
Embora Trump tenha anunciado a intenção, ainda não ficou claro quando a tarifa entrará em vigor nem qual será o mecanismo legal utilizado. Questões chaves permanecem abertas: como definir se um filme é “feito fora dos EUA”, se a tarifa incidirá sobre produção, distribuição ou exibição, e como lidar com filmes com as partes gravadas em diferentes países.
Hoje, quinta-feira (28), Silvia Braz marcou presença no tapete vermelho do Festival de Veneza para prestigiar a première mundial de Bugonia, novo filme do aclamado diretor Yorgos Lanthimos, estrelado por Emma Stone, exibido na Sala Grande.
Para a ocasião, Silvia escolheu em um look de veludo preto Valentino, desfilado na última coleção da Maison, com styling de Pedro Sales.
Silvia participa há anos como convidada de premieres do Festival. “É sempre uma experiência incrível estar em Veneza para viver esse momento único que é o Festival, uma ode à arte. Amo estar aqui e já faz parte do meu calendário internacional”, conta a comunicadora.
O filme estrelado por Emma Stone e Jesse Plemons, mistura ficção científica e comédia em uma trama inusitada: dois homens obcecados por teorias da conspiração sequestram a CEO de uma grande empresa ao acreditarem que ela é uma alienígena com planos de destruir a Terra.
A parceria entre Yorgos Lanthimos e Emma Stone já rendeu três filmes premiados, inclusive com Oscar de Melhor Atriz por “Pobres Criaturas”. A dupla também trabalhou junta em “A Favorita” e “Kinds of Kindness”. Em Bulgonia, Emma também atua como produtora e marca uma parceria que é vista como um reflexo da busca da atriz por projetos que a estimulem com colaborações mais integrais, tanto na parte de criação da personagem, quanto na sua própria formação como atriz e nos backstages do cinema.
Além dos longas-metragens, a dupla também trabalhou em um curta-metragem chamado “Bleat”, gravado na Grécia.
A 53° edição do Festival de Cinema de Gramado foi marcada pela emoção e audácia: Bella Campos, Xamã e o elenco de “Cinco Tipos de Medo” subiram ao palco para a exibição da obra cinematográfica, enquanto “Sonhar com Leões”, dirigido por Denise Fraga, despertou risos e reflexões profundas sobre a vida e a morte. A edição celebra o cinema brasileiro em toda a sua magnitude, com novas estreia e homenagens.
Estreia de peso no Festival de Gramado
O Festival de Cinema de Gramado teve um início repleto de intensa emoções nesta quinta-feira (21). No palco do evento, Bella Campos, Xamã e toda a equipe de “Cinco Tipos de Medo” comemoraram a primeira exibição do filme, que marca a primeira aparição no cinema da atriz e do rapper.
O longa é dirigido pelo cineasta mato-grossense Bruno Bini, que conta a trajetória de Murilo, um jovem músico em processo de luto, que se apaixona por Marlene, uma enfermeira que vive um relacionamento abusivo com um traficante. Os caminhos de Murilo e Marlene se entrelaçam com os de Luciana, uma oficial de polícia movida pelo desejo de vingança, e Ivan, um advogado cujas intenções permanecem encobertas. Também fazem parte do elenco principal os atores João Vítor Silva, Rui Ricardo Dia e Bárbara Colen.
Financiado pelo FSA través da ANCINE e BRDE, e com suporte do Governo de Mato Grosso, através da SECEL, deve passar por festivais internacionais antes de estrear nos cinemas brasileiros no próximo ano.
Trecho exclusivo do filme "Cinco Tipos de Medo" (Vídeo: reprodução/Instagram/@adorocinema)
Outro ponto importante da primeira noite do festival foi a estreia do filme Sonhar com Leões, sob a direção do português e grego Paolo Marinou-Blanco, com Denise Fraga no papel principal. Reconhecida como uma das produções cinematográficas mais audaciosas do gênero de edição, a tragicomédia trata, de forma delicada e, ao mesmo tempo, ácida, temas sensíveis, como a eutanásia e o fim da vida.
Na trama, Gilda (Denise Fraga), uma paciente com câncer terminal na coluna, ingressa em um programa clandestino que fornece orientações sobre formas de suicídio que sejam as menos dolorosas. Ao se deparar com o jovem Amadeu (João Monteiro), inicia uma viagem de enfrentamento e reflexão acerca da morte da valorização da vida. Filmado entre Portugal e Espanha, faz o uso de referência de Yorgos Lanthimos e Luis Buñuel e elementos de Sorria, mantendo, entretanto, sua própria identidade. A narrativa oscila entre o humor irônico e as angústias mais profundas da perda e da solidão.
“Já vimos várias vezes temas delicados tratados com humor, mas nunca de forma tão vertical quanto aqui. Não é um filme sobre morte, mas uma celebração da vida. Essa mulher ama tanto viver que não quer passar pelo sofrimento horrível que a espera”, declarou Denise, em uma entrevista exclusiva ao Viver. A atriz também se manifestou acerca do filme Edificante, dirigido por Marcelo Lordello, que ainda não possui uma data de lançamento. “Estou louca para assistir ao resultado desse filme que fizemos com o Lordello, um dos mais queridos com quem trabalhei”.
Sonhar com Leões - Trailer Oficial (Vídeo: reprodução/YouTube/Pandora Filmes Trailers)
Marcélia Cartaxo recebe Troféu Oscarito
Fora as estreias, o festival homenageou a trajetória da atriz Marcélia Cartaxo, a qual foi agraciada com o Troféu Oscarito, por sua carreira, caracterizada por mais de quarenta anos de atuações memoráveis. Dentre suas principais atuações estão Macabéa, em A Hora da Estrela, e a protagonista de Pacarrete, ganhador do Kikito de Melhor Filme no ano passado. “Marcélia merece todas as homenagens e fico especialmente emocionado de vê-la recebendo essa honraria do Festival de Gramado”, expressou Allan Deberto, diretor com quem Cartaxo colaborou em Pacarrete e no curta Doce de Coco. O cineasta e atriz estão trabalhando em um novo projeto juntos, chamado de A Garota da Paraíba. Este é um longa ficcional que se baseia na trajetória de Marcélia. No filme, Cartaxo interpreta sua própria mãe. “Será um filme sobre uma jovem atriz de teatro amador no interior da Paraíba, e o percurso que a transformou em atriz de cinema. Pequeno, mas fundamental para entender sua grandeza como artista e como ser humano”, explicou Daberto.
Com uma programação que mescla estreias tanto nacionais quanto internacionais, homenagens e obras instigantes, o Festival de Gramado reafirma sua reputação como um local para o cinema brasileiro atual e para a discussão de temas universais, do medo à celebração da vida.
Nesta quinta-feira (14), a Academia Brasileira de Cinema divulgou os filmes brasileiros que estão na disputa por uma vaga, para representar o Brasil no Oscar 2026. Entre os destaques da lista está “O Agente Secreto”, novo longa de Kleber Mendonça Filho, que desponta como um dos favoritos nesta etapa inicial.
Ao total, são 16 filmes habilitados para concorrer à vaga do filme responsável por representar oficialmente o Brasil na premiação mais prestigiada do cinema mundial. A vaga será para a categoria de Melhor Filme Internacional, na qual o Brasil alcançou uma conquista inédita em 2025 com “Ainda Estou Aqui”, de Walter Salles.
Confira a lista dos filmes habilitados
Veja abaixo a lista das produções habilitadas para a vaga:
● “Retrato de um Certo Oriente”, de Marcelo Gomes;
● “Um Lobo Entre os Cisnes”, de Marcos Schechtman e Helena Varvaki;
● “Vitória”, de Andrucha Waddington.
Teaser Oficial de "O Agente Secreto" (Vídeo: reprodução/YouTube/Vitrine Filmes)
Etapas da escolha do filme brasileiro para o Oscar
O comitê responsável pela escolha do representante brasileiro para o Oscar 2026 realizará sua reunião no dia 8 de setembro, quando será feita a pré-seleção dos filmes concorrentes. A partir dessa etapa, uma Comissão de Seleção iniciará uma análise detalhada dos títulos indicados, levando em conta critérios como qualidade artística, relevância cultural e potencial de impacto internacional, visando definir, em uma segunda fase, o filme que representará oficialmente o Brasil na disputa pela categoria de Melhor Filme Internacional. O anúncio oficial do escolhido será feito em 15 de setembro.
A lista das produções internacionais que estarão na disputa da categoria será anunciada no dia 22 de janeiro de 2026. A cerimônia do Oscar 2026 está com data prevista para 15 de março de 2026.
A lista dos filmes selecionados para o 50º Festival de Cinema de Toronto foi divulgada nesta segunda-feira (21). Representando o cinema nacional, O Agente Secreto, de Kleber Mendonça Filho, foi confirmado para uma exibição especial no evento.
O filme brasileiro faz parte das “Special Presentations”, exibição que também terá Frankenstein, de Guillermo del Toro, It Was Just an Accident, de Jafar Panahi, Nouvelle Vague, de Richard Linklater e entre outros longas-metragens de destaque.
Outros filmes escolhidos
Além da programação de exibições especiais (Special Presentations), o festival conta também com as exibições de gala (Gala Presentations). Entre os escolhidos, estão ‘Eleanor the Great’ de Scarlett Johansson, ‘Hamnet’ de Chloé Zhao e ‘Good Fortune’ de Aziz Ansari. Confira a lista completa abaixo:
‘A Private Life’, de Rebecca Zlotowski;
‘Adulthood’, de Alex Winter;
‘Driver’s Ed’, de Bobby Farrelly
‘Eleanor the Great’, de Scarlett Johansson
‘Eternity’, de David Freyne
‘Fuze’, de David Mackenzie
‘Glenrothan’, de Brian Cox
‘Good Fortune’, de Aziz Ansari
‘Hamnet’, de Chloé Zhao
‘Homebound’, de Neeraj Ghaywan
‘John Candy: I Like Me’, de Colin Hanks
‘Lilith Fair: Building a Mystery’, de Ally Pankiw
‘Nuremberg’, de James Vanderbilt
‘Palestine 36’, de Annemarie Jacir
‘Peak Everything’, de Anne Émond
‘Roofman’, de Derek Cianfrance
‘She Has No Name’, de Peter Ho-Sun Chan
‘Sholay’, de Ramesh Sippy
‘Swiped’, de Rachel Lee Goldenberg
‘The Choral’, de Nicholas Hytner
‘Two Pianos’, de Arnaud Desplechin
Divulgação da lista dos filmes selecionados para as “Special Presentations” (Foto: reprodução/Instagram/@tiff_net)
Temporada “pré-Oscar”
Em uma publicação nas redes sociais, Kleber Mendonça Filho comemorou a seleção do filme. “Estou muito contente. Já estive em Toronto com ‘Aquarius’, ‘Bacurau’ e ‘Retratos Fantasmas’, e esse anúncio é o primeiro de uma longa lista de festivais importantes na América do Norte”, comentou o diretor de O Agente Secreto.
Considerado um dos principais eventos da temporada “pré-Oscar”, o 50º Festival de Toronto acontecerá entre os dias quatro e 14 de setembro, em Toronto, no Canadá.
Depois de muitas especulações, a Mattel e a Warner Bros. confirmaram que o filme live-action de Hot Wheels — os icônicos carrinhos em miniatura da fabricante de brinquedos — finalmente vai acontecer. E já tem diretor: Jon M. Chu, elogiado por seu trabalho em Wicked, foi escolhido para comandar a produção, que também contará com a Bad Robot, produtora de J.J. Abrams, na coprodução. O roteiro ficará por conta da dupla Juel Taylor e Tony Rettenmaier, os mesmos de Creed II e Clonaram Tyrone!
A escolha de Chu chega após o sucesso estrondoso da primeira parte de Wicked, que arrecadou mais de US$ 750 milhões em bilheteria e conquistou 10 indicações ao Oscar. A continuação, Wicked: For Good, está prevista para estrear em 20 de novembro.
Estrelado por Ariana Grande e Cynthia Erivo, Wicked mudou o patamar do diretor Jon M. Chu (Foto: Reprodução/Jamie McCarthy/Getty Images Embed)
Com o projeto, a Mattel tenta repetir nos cinemas o sucesso global de Barbie (2023), que arrecadou US$ 1,4 bilhão. A empresa já anunciou planos ambiciosos para adaptar outras franquias, como UNO e Polly Pocket, para o formato live-action.
Sobre o live-action de Hot Wheels
Jon M. Chu retorna ao universo dos brinquedos com Hot Wheels, apostando em uma abordagem grandiosa e carregada de adrenalina. A Mattel pretende transformar sua marca mais emblemática, e também a mais lucrativa, em um fenômeno nos cinemas.
Em entrevista ao Deadline, o presidente da Mattel Studios, Robbie Brenner, elogiou o cineasta:
“A habilidade de Jon em criar mundos ricos e visuais impressionantes, somada à narrativa envolvente de Juel e Tony, faz dessa equipe a escolha ideal para levar Hot Wheels às telas, capturando sua adrenalina, espírito e impacto na cultura automobilística.”
O próprio Chu também comentou a responsabilidade e a empolgação com o projeto:
“Hot Wheels sempre foi mais do que velocidade – é sobre imaginação, conexão e a emoção de brincar. Trazer esse espírito para a tela grande é uma oportunidade incrível. Estou animado com a parceria com a Mattel Studios, a Warner Bros. Pictures e a Bad Robot para criar uma aventura que honra o legado da Hot Wheels, ao mesmo tempo em que a leva para um lugar totalmente novo.”
Com inúmeras adaptações em animações, Hot wheels terá seu primeiro live-action em breve (Foto: Reprodução/Gabe Ginsberg/Getty Images Embed)
Um pouco sobre Jon M. Chu
Embora muitos considerem sua trajetória eclética, Jon M. Chu é um exemplo do que significa ser um diretor versátil em Hollywood. Começou dirigindo continuações da franquia Ela Dança, Eu Danço (Step Up 2: The Streets e Step Up 3D), que fizeram sucesso comercial, apesar das críticas negativas.
Ganhou mais visibilidade com os documentários musicais Justin Bieber: Never Say Never (2011) e Believe (2013), que foram bem recebidos e abriram novas portas. Depois vieram G.I. Joe: Retaliação (2013) e Truque de Mestre: O 2º Ato (2016), novamente criticados, mas sólidos em bilheteria.
Seu ponto de virada veio em 2018, com a comédia romântica Podres de Rico (Crazy Rich Asians), que foi um grande sucesso de público e crítica, consolidando seu nome como um diretor com estilo próprio e sensibilidade narrativa.
Trailer de Podres de rico (Vídeo: Reprodução/Youtube/Warner Bros. Pictures Brasil)
Em seguida, foi contratado pela Universal para dirigir Wicked, uma releitura do universo de O Mágico de Oz. O filme se tornou um fenômeno, com múltiplas indicações ao Oscar e ampla aprovação popular, projetando Chu entre os grandes nomes da indústria atualmente.
Estreia e previsão de Hot Wheels
Ainda sem data oficial de estreia ou início de produção, o live-action de Hot Wheels é um dos projetos mais aguardados da nova fase da Mattel Studios, que aposta em parcerias com grandes diretores e estúdios para transformar suas marcas em blockbusters cinematográficos. Tendo uma descrição prévia como um live-action de ação que apresentará alguns dos veículos mais velozes e elegantes do mundo.