Arquivo do Autor: Isis Carvalho

Hailey Bieber projeta seu impacto na moda ao relembrar vestido de noiva icônico

Publicado em por
Responder

No último sábado (22), Hailey Bieber celebrou seu 29º aniversário em festas discretas, rodeada por amigos e com um visual casual que reflete seu estilo minimalista. Apesar de ser uma referência mundial em beleza, especialmente com o sucesso da Rhode, sua marca de maquiagem e skincare, o impacto da empresária na moda transcende as tendências cotidianas.

Entre visuais memoráveis e aparições pontuais, uma peça se destaca na memória coletiva: o vestido de noiva concebido por Virgil Abloh. Essa criação é um dos trabalhos mais emblemáticos de sua carreira e um dos últimos feitos sob medida pelo estilista para a Off-White.

A reinvenção do clássico pelo olhar do streetwear

Ao criar o vestido de Hailey Bieber, Virgil Abloh combinou elementos de duas linguagens que geralmente não se comunicavam: a elegância cerimonial dos casamentos e a estética do streetwear que o tornou famoso. Com uma longa cauda bordada com a frase “Till Death Do Us Part”, a peça trouxe uma nova perspectiva de modernidade ao altar.

Icônico vestido com detalhes em renda e pedraria (Foto: reprodução/Pinterest/@melikebinay)

Tecnicamente perfeito e simbolicamente impactante, o vestido expandiu a visão do que pode ser considerado luxo contemporâneo, influenciando tanto as noivas quanto os designers a explorarem novas possibilidades entre o formal e o urbano.

A influência de Hailey sustenta o legado do vestido

Apesar de adotar uma abordagem discreta na forma de se vestir no dia a dia, Hailey Bieber se estabeleceu como uma das figuras mais influentes da cultura pop contemporânea. Seu impacto no mundo da beleza, impulsionado pela Rhode, mantém uma imagem consistente, estratégica e extremamente influente.

Vestido de casamento utilizado por Hailey com Justin Bieber (Foto: reprodução/Pinterest/@matinazafiri)

Esse conjunto de elementos ajuda a manter a relevância do seu vestido de noiva, que é frequentemente relembrado por admiradores e veículos de moda. Nas redes sociais, a peça foi reconhecida como uma referência estética e emocional, sendo lembrada tanto como um marco pessoal quanto como um capítulo importante da história recente da moda.

A comemoração do 29º aniversário de Hailey Bieber traz de volta a relevância de um dos vestidos mais emblemáticos da última década. Além de ser um visual marcante, a criação de Virgil Abloh simboliza um ponto crucial na união entre o luxo e o streetwear, solidificando um legado que vai além das tendências. À medida que Hailey continua ampliando sua influência no mundo da beleza e cultura, o vestido se mantém como um ícone de inovação, sensibilidade e reinvenção no universo bridal.

Corta-ventos de luxo conquistam espaço e redefinem a moda de 2026

Publicado em por
Responder

Por décadas ligado ao desempenho esportivo, o corta-vento volta às passarelas em versões sofisticadas e com forte apelo estético. Nylon translúcido, cortes estruturados, volumes equilibrados e acabamentos de alta qualidade tornam a peça o destaque de uma nova forma de vestir, que combina praticidade e elegância.

O movimento ganha impulso com as coleções de verão e resort de 2026, em que renomadas marcas reinterpretam o item sob diversas perspectivas, solidificando-o como uma das tendências mais quentes da temporada.

Ascensão do corta-vento

A mescla de elementos esportivos com materiais nobres é um dos fatores que impulsionam o retorno do corta-vento às vitrines em 2026. Nas passarelas, a jaqueta aparece em combinação com alfaiataria minimalista, rendas delicadas e seda leve, estabelecendo um contraste que moderniza o guarda-roupa contemporâneo.

Embed from Getty Images

O uso do corta-vento de luxo em ascensão para aquecer 2026 (Foto: reprodução/Martin Sylvest Andersen/Christian Vierig/Jeremy Moeller/Edward Berthelot/Getty Images Embed)

Em coleções recentes, diretores criativos investigam o equilíbrio entre leveza e estrutura, convertendo o corta-vento em um item estratégico: versátil, contemporâneo e apto a transitar do casual ao sofisticado sem perder sua essência. Trata-se de um luxo alcançado pela combinação, não pela simplicidade.

Grandes maisons consolidam o movimento nas passarelas

A inclusão do corta-vento nas coleções de 2026 não é aleatória. Marcas de peso concederam um espaço considerável à peça, permitindo sua ressignificação. Desfiles que valorizam tanto a sensualidade quanto a funcionalidade apresentam versões translúcidas, técnicas, minimalistas ou arquitetônicas. Entre elas estão YSL, Loewe, Versace, entre outras.

Coleção de corta vento das maisons na passarela (Foto: reprodução/Instagram/@ysl/@loewe/@versace)

Como resultado, há uma variedade de interpretações que reforçam o caráter democrático da tendência. Do estilo urbano ao resort sofisticado, o corta-vento passa de acessório a peça central na criação de narrativas visuais de luxo contemporâneo.

O corta-vento se destaca como um símbolo da fusão entre conforto, inovação e estética na moda. Ele volta renovado, sofisticado e preparado para fazer parte dos looks de 2026, não só como proteção contra o clima, mas também como uma expressão de estilo e identidade. A ascensão da peça representa mais um marco na evolução do esportivo de luxo, que continua a influenciar designers, consumidores e o mercado global.

Taís Araújo recebe homenagens e confirma impacto como ícone de estilo no país

Publicado em por
Responder

Taís Araújo festeja mais um ano de vida, sendo reconhecida como uma das figuras mais influentes da cultura brasileira. A atriz, aclamada por sua trajetória inovadora e representativa na televisão, também se estabelece como uma referência de estilo, fazendo de cada aparição uma ocasião para afirmar sua estética e identidade.

Neste ano, o público reafirmou sua influência no mundo da moda ao nomeá-la “celebridade fashion do ano” no FFW Awards 2024, destacando seu impacto que transcende gerações.

Referência de representatividade

Taís Araújo se estabeleceu como uma das artistas mais influentes do Brasil e uma protagonista na criação de novas histórias na TV brasileira ao longo de sua longa carreira. Sua participação contínua em papéis de destaque ajudou a expandir as discussões sobre diversidade, protagonismo e estética negra nos veículos de comunicação.

Além de ser reconhecida pelo seu talento, Taís estabeleceu uma conexão significativa com o público, que a considera um ícone de resistência, autenticidade e crescimento constante.

Taís Araújo, ícone de moda e beleza (Foto: reprodução/Instagram/@taisdeverdade)

Estilo marcante e identidade fashion

No mundo da moda, Taís continua expandindo sua presença com escolhas que mesclam sofisticação, autenticidade e inovação. Os visuais da artista, frequentemente elogiados por críticos e pelo público, são criados pela stylist Rita Lazzarotti, colaboradora criativa de longa data.

Em conjunto, elas criam propostas visuais que destacam a imagem como uma ferramenta de expressão artística e social. As produções da atriz, organizadas de maneira estratégica, têm se destacado em eventos, cerimônias de premiação e publicações editoriais, solidificando sua posição no mundo da moda atual.

Em uma ocasião que comemora não só mais um ano de vida, mas também uma carreira marcada por importância e reinvenção, Taís Araújo confirma seu papel como uma figura proeminente na arte e na moda do Brasil. A atriz continua a inspirar várias gerações e a construir um legado que vai além de telas, passarelas e limites simbólicos, recebendo homenagens, prêmios e alcançando novas conquistas.

Gloss usado por Mel Maia utiliza em “Os Donos do Jogo” vira sensação entre fãs

Publicado em por
Responder
A presença de Mel Maia em “Os Donos do Jogo” não atraiu atenção apenas pelo personagem que interpreta, mas pelo brilho marcante que exibe em cada cena em que aparece. A equipe de maquiagem da série revelou qual gloss a atriz usou para criar o efeito espelhado que gerou conversa entre os espectadores.
O item da coleção Glossed Collection da Sephora faz parte do acervo pessoal da atriz e atraiu rapidamente a atenção de quem deseja reproduzir o brilho que se destacou nas telas.

Gloss chama atenção entre os fãs

Após a divulgação da identidade do produto, o gloss começou a aparecer entre os itens mais procurados por consumidores que seguem as tendências de beleza. A tonalidade empregada por Mel Maia, reconhecida pelo brilho vibrante e textura agradável, esgotou-se rapidamente.

Ainda assim, versões mais recentes da linha continuam proporcionando o mesmo efeito luminoso que atraiu o interesse na série. A repercussão destaca como um item de maquiagem pode se tornar protagonista quando ligado a uma produção de grande visibilidade.

Segredo revelado pelos bastidores após grande procura

Paula Vidal maquiadora e caracterizadora responsável por todo o processo, revelou o gloss usado por Mel Maia em “Os Donos do Jogo”. O produto passou a registrar aumento nas buscas em lojas on-line. A procura foi impulsionada pelo interesse do público em localizar itens que reproduzissem o efeito visto nas cenas, caracterizado pelo brilho evidente nos lábios da personagem.

O produto pertence à linha Glossed Collection da Sephora e faz parte do acervo pessoal da atriz, informação que concretizou a identificação.

Termos relacionados ao produto também tiveram elevação nas pesquisas, indicando a tentativa de consumidores de encontrar opções compatíveis com a tonalidade usada pela atriz. O comportamento segue padrão observado quando itens de maquiagem utilizados em produções audiovisuais ganham destaque entre espectadores.

O público começou a notar o batom e o gloss usados em “Os Donos do Jogo” após identificá-los nas cenas da personagem Mirna Guerra. De acordo com informações de bastidores, o brilho nos lábios da personagem é consequência da aplicação de um item pessoal de Mel Maia, o gloss da coleção Sephora Collection Glossed Collection na tonalidade Wild.

Com a confirmação do item, cresceu a busca por referências e produtos semelhantes, uma vez que a cor original não está disponível no momento. A nova versão da linha lançada pela marca se tornou uma opção para os clientes que desejam replicar o efeito mostrado na produção.

“A Fazenda 17”: Rayane e Saory trocam deboches durante intervalo

Publicado em por
Responder

Durante o intervalo de uma atividade em “A Fazenda 17”, a competição na sede ganhou um episódio amargo. Ao ponderar sobre quem deveria ser chamada de “peão premium”, Saory Cardoso recebeu uma alfinetada de Rayane Figliuzzi, que afirmou que o peão perfeito “não é calva”. A provocação ressoou e gerou uma resposta imediata, reavivando rivalidades passadas. A tensão aumentou ainda mais quando Carol Lekker foi mencionada, reavivando as disputas entre as participantes.

Deboches e provocações reacendem rivalidade

Muitos interpretaram o comentário de Rayane como uma alfinetada direta a Saory, não só em relação à aparência, mas também no que diz respeito a quem “tem valor” na casa. A fala provocadora não passou despercebida: Saory reagiu com indignação e a tensão aumentou rapidamente. A troca de farpas reacendeu um histórico de mal-estar e despertou a atenção de outros participantes, deixando no ar a ideia de que o clima de rivalidade permanece vivo mesmo fora das provas.

Peoas se provocam durante intervalo (Vídeo: reprodução/Youtube/A Fazenda)

Quando o nome de Carol surge, tensão cresce

Quando o nome de Carol foi mencionado na conversa, o clima pareceu ficar tenso. A menção reavivou antigas contendas, uma vez que Carol e Rayane vinham se provocando nas semanas anteriores. A inclusão de um terceiro nome nessa provocação elevou a tensão e a incerteza no confinamento, indicando que a discórdia não envolvia apenas duas pessoas, mas era parte de um conflito mais amplo, com alianças e ressentimentos acumulados. Essa atividade mostrou que o desconforto e as tensões na casa vão além de desentendimentos ocasionais.

O episódio mostra como as rivalidades continuam a influenciar o dia a dia de A Fazenda 17: mesmo fora das dinâmicas oficiais, os bastidores estão agitados com provocações, insinuações e tensões. A troca de provocações entre Rayane e Saory, com menção a Carol, evidencia que as rivalidades pessoais e o jogo psicológico ainda afetam quem se sobressai e quem se enfraquece. Em última análise, o conflito funciona não só como entretenimento, mas também como uma tática para desestabilizar as relações e mudar as alianças dentro do reality.

Papudinha abriga condenados da trama golpista

Publicado em por
Responder

O edifício militar Papudinha, 19º Batalhão da Polícia Militar do Distrito Federal, localizado no Complexo Penitenciário da Papuda, inicia sua utilização para o cumprimento das penas dos indivíduos condenados pela conspiração golpista.

O Supremo Tribunal Federal (STF) optou por utilizar a estrutura destinada inicialmente a policiais e detentos com “prisão especial” para receber os réus acusados de crimes contra o Estado Democrático de Direito. A decisão representa um novo estágio na utilização das unidades militares no sistema carcerário do Distrito Federal.

Estrutura e perfil da Papudinha

A Papudinha se distingue das celas convencionais do Complexo da Papuda: possui espaço para aproximadamente 60 detentos e geralmente abriga policiais, militares ou autoridades com direito a tratamento diferenciado.

Em vez de celas convencionais, as celas são dispostas em alojamentos coletivos, que contam com banheiro, copa, área de descanso e espaços compartilhados.

Papuda, conhecida como Papudinha (Vídeo: reprodução/YouTube/CNN Brasil)

A unidade também oferece comodidades extras: é permitido instalar itens como frigobar ou televisão, desde que sejam doados por familiares, uma concessão atípica em instituições penitenciárias convencionais.

Critérios de seleção para réus e contexto de superlotação

A Papudinha não presta atendimento a presos comuns. Ao longo da história, ela recebe detentos de perfil especial, como policiais militares, civis com direito à “Sala de Estado-Maior” ou presos que, por motivos de segurança, não podem ser acomodados nas celas comuns.

Condenados irão cumprir a sentença no prédio militar (Vídeo: reprodução/YouTube/Terra Brasil)

Essa alternativa se torna importante diante da questão da superlotação que aflige o Complexo da Papuda: em outubro, foi relatado que as unidades convencionais funcionavam com uma ocupação muito acima de sua capacidade.

O uso da Papudinha para cumprir penas dos réus da trama golpista constitui um desafio tanto simbólico quanto prático para o sistema prisional do Distrito Federal. Por um lado, destaca a implementação de critérios distintos para detentos com antecedentes criminais ou condição especial. Por outro lado, reacende a discussão sobre a equidade na execução das penas e as condições das unidades comuns, que estão cada vez mais superlotadas.

A destinação de indivíduos condenados por motivos políticos ou militância a um regime diferenciado suscita dúvidas acerca de justiça, privilégio e transparência no sistema prisional.

Dua Lipa impulsiona tendências dos anos 90 em passagem pelo Brasil

Publicado em por
Responder

Durante sua última visita ao Brasil, a cantora Dua Lipa tem incorporado elementos da moda dos anos 90 em seus looks chamativos, especialmente com um mini-vestido e sandálias finas. As opções de figurino, além de ressaltarem seu lado mais sofisticado e audacioso, já indicam o que pode prevalecer no guarda-roupa feminino durante o verão de 2026, segundo analistas de tendências.

Revival noventista em cada detalhe

Em sua visita ao Brasil, Dua Lipa não só exibe sensibilidade musical, como também estética, ao relembrar o estilo dos anos 90. O mini-vestido que ela usou em São Paulo faz referência ao minimalismo inspirado em lenços da época, que priorizava cortes retos, silhuetas esguias e tecidos leves.

Por outro lado, as sandálias de tiras finas, que mesclam delicadeza e sensualidade, intensificam essa sensação de nostalgia. Especialistas indicam que essa combinação faz parte de um movimento de revival, no qual as tendências do final do século XX retornam renovadas e adaptadas à moda atual.

A influência de Dua Lipa nas tendências para 2026

Dua Lipa não só entretém o público brasileiro, mas também influencia diretamente as tendências da moda. Ao recuperar o estilo dos anos 90, a artista prevê o que pode ganhar popularidade nos meses seguintes, particularmente com a aproximação da temporada de verão.

Analistas de moda apontam que itens como vestidos curtos, slip dresses, sandálias minimalistas e acessórios discretos  todos com um toque nostálgico  poderão ocupar ainda mais espaço nas vitrines no próximo ano. A designer de tendências que acompanha os bastidores dessa transformação cria coleções baseadas precisamente nesses componentes.

A visita de Dua Lipa ao Brasil consolidou sua posição como ícone pop e influenciadora de estilo global. Ao usar um mini-vestido e sandálias inspiradas nos anos 90, ela indica uma volta nostálgica à moda uma tendência que pode se firmar em 2026. Para os que observam passarelas e vitrines, é hora de prestar atenção: o passado está a caminho de definir o futuro da moda.

Miss Noruega desfila vestida de salmão e causa impacto na passarela

Publicado em por
Responder

Leonora Lysglimt-Rødland, Miss Noruega 2025, ganha destaque ao exibir um traje ousado inspirado em salmão durante o desfile do Miss Universo. Ao adentrar “dentro do peixe”, a Miss personifica sua herança marítima, trazendo à tona a tradição pesqueira e o papel econômico do salmão para sua nação. O momento teatral, que mescla performance e simbolismo, recebeu aplausos e reações entusiasmadas do público presente e nas redes sociais.

Um tributo teatral à identidade norueguesa

No segmento de traje nacional, Leonora faz uma grande aposta: a vestimenta em tons de prata e rosa, adornada com escamas, nadadeiras e uma cabeça de peixe esculpida, simboliza não só um peixe, mas um emblema da economia norueguesa. De acordo com a mídia internacional, a peça foi criada como uma homenagem à indústria do salmão, um dos principais produtos de exportação do país.

Ao chegar ao final da passarela, a candidata faz uma declaração dramática: abre o traje para revelar um body semitransparente que imita o interior do salmão. Essa virada, combinada com botas prateadas e um olhar seguro para o público, destaca a proposta audaciosa e inovadora do design.

Repercussão e simbolismo nas redes sociais

A atuação de Leonora não passou em branco. As imagens se espalharam rapidamente nas redes sociais, com usuários comentando sobre a originalidade e o humor da escolha. Para muitos, é uma manifestação de “orgulho nacional”: a confecção do traje estabelece uma ligação simbólica com as origens marítimas da Noruega, ao passo que desafia padrões de beleza.

Além do efeito visual, a escolha de se vestir como um salmão gerou uma discussão sobre sustentabilidade e identidade cultural. Além disso, a imprensa ressalta que a Noruega é uma potência na produção de salmão, o que confere ao traje uma interpretação dupla: tanto festiva quanto econômica.

Com sua escolha peculiar, Leonora Lysglimt-Rødland se destaca como uma das participantes mais inesquecíveis do Miss Universo 2025. Seu vestido salmão vai além da função estética: ele instiga uma reflexão sobre patrimônio cultural, economia do país e liberdade de expressão na passarela. Independentemente do resultado final do concurso, sua performance já garantiu um lugar entre os momentos mais comentados da competição.

Famosos celebram evento de beleza em São Paulo

Publicado em por
Responder

Na noite de terça-feira (18), um sofisticado jantar realizado em um aeroporto de São Paulo reuniu personalidades proeminentes do entretenimento e das mídias sociais. Deborah Secco, Isabela Fiorentino, Gabriel Medina e Ticiane Pinheiro foram as principais celebridades convidadas para prestigiar o evento de uma marca de beleza, que escolheu um local inusitado para apresentar sua proposta e reforçar sua presença entre os famosos e influenciadores.

Cenário pouco convencional

O aeroporto de São Paulo passou por transformações específicas para o evento, criando uma atmosfera sofisticada que contrastava com o ambiente normalmente caracterizado por deslocamentos e pressa. Com uma iluminação suave, decoração contemporânea e ambiente acolhedor, o local se transformou no cenário perfeito para conversas, registros fotográficos e para que os convidados pudessem transitar com tranquilidade.

Deborah Secco foi uma das figuras mais esperadas da noite, atraindo olhares com um visual sofisticado e uma presença encantadora. Isabela Fiorentino e Ticiane Pinheiro destacaram o glamour do evento, enquanto Gabriel Medina, reconhecido por seu estilo mais casual, trouxe diversidade ao público, evidenciando que a beleza e o cuidado pessoal estão presentes em diferentes perfis.

Estratégia de marca e influência digital

Além de ser um evento social, o encontro também foi uma ação estratégica da marca anfitriã, que procurou enfatizar sua posição no cenário nacional e fortalecer sua ligação com influenciadores e celebridades. A campanha ganhou mais visibilidade com a presença de nomes famosos e destacou a relevância da indústria da beleza em integrar os diversos setores  moda, entretenimento, esportes e estilo de vida.

Evento da Hadiya para seu novo lançamento (Foto: reprodução/Instagram/@ticipinheiro)

Além disso, o jantar funcionou como uma vitrine para as novas iniciativas da marca, permitindo que os convidados conhecessem os lançamentos e incentivando a criação de conteúdo nas redes sociais. A dinâmica destacou o papel das celebridades como comunicadores e a influência que suas falas e aparições exercem no setor de cosméticos.

A noite de comemoração em São Paulo confirmou a importância do evento como um local para networking, promoção e fortalecimento de imagem. O evento, repleto de glamour, estratégia e diversas influências, destacou a força do setor de beleza e a importância das celebridades na criação de tendências e aumento da visibilidade das marcas.

Fashionistas adotam sapatos de cetim nesta temporada

Publicado em por
Responder

A temporada de moda atual comemora o retorno dos sapatos de cetim, que têm ganhado destaque entre as fashionistas devido à sua textura suave e brilho sutil. Esse tipo de calçado, anteriormente ligado somente a eventos formais, se reinventa com modelos versáteis, como sapatilhas, saltos baixos e até tênis com amarrações, ganhando destaque nas produções mais sofisticadas e contemporâneas.

O ressurgimento do cetim nos pés

A elegância atemporal do cetim retorna com vigor ao mundo dos calçados. Os modelos que têm aparecido em editoriais, street style e passarelas são caracterizados por uma textura brilhante, toque suave e um estilo retrô. Tradicionalmente associado a vestidos de festa, o tecido acetinado agora ganha novas versões em mules, slingbacks e calçados minimalistas que transmitem um luxo discreto sem comprometer o conforto.

Embed from Getty Images

Sapatos de cetim voltam a ser tendência fashionista (Foto: reprodução/Moritz Scholz/Phillip Faraone/Valerie Macon/AFP via Getty Images Embed)

Ademais, a paleta de cores segue essa tendência: tons pastel, neutros sofisticados e até cores vibrantes  como laranja ou verde  aparecem em pares de cetim que são simultaneamente marcantes e adequados para o uso diário. A estética divertida e feminina interage tanto com peças sofisticadas, como a alfaiataria, quanto com produções informais e descontraídas.

Versatilidade que conquista fashionistas

Não é somente a aparência luxuosa dos sapatos de cetim que os torna populares entre as fashionistas, mas também sua versatilidade para se adaptar a diferentes estilos. Uma sapatilha de cetim pode adicionar um toque romântico a um visual com jeans, ao passo que um salto baixo em cetim pode valorizar um vestido simples. Até os modelos híbridos, como tênis estilo ballet com fitas de cetim, evidenciam essa combinação de sofisticação e funcionalidade.

Tendência fashionista dos sapatos de cetim (Foto: reprodução/Instagram/@tamumcpherson/@ninasandbech)

Essa tendência também demonstra a procura por peças que conciliam estilo e praticidade. O cetim, por sua leveza e conforto, possibilita que o calçado mantenha sua aparência mesmo após longo uso. Por esse motivo, ele se destaca cada vez mais como uma opção essencial para quem busca um acabamento sofisticado sem comprometer a rotina ativa.

Os sapatos de cetim não são apenas uma tendência passageira; seu retorno simboliza uma reinterpretação sofisticada de um material tradicionalmente feminino. Esses modelos, ao mesmo tempo que transmitem glamour, demonstram versatilidade suficiente para se adaptarem a diferentes ocasiões. Anteriormente limitados a ocasiões mais formais, agora são estrelas do street style, prontos para fazer sucesso nos pés das fashionistas na próxima estação.